魏翔是内地吴孟达吗？

在我们以往看开心麻花的喜剧时，提到最多的词可能是“含腾量”，因为这从一定程度上说明了影片的品质。

同时，这也透露出只有沈腾才能撑得起开心麻花的喜剧，继沈腾之后开心麻花似乎继无人？

曾经火爆一时的艾伦、常远也经多部作品印证，没有扛起票房大旗和获得高口碑的能力。

尤其在诸多喜剧厂牌兴起的市场环境下，去年有万合天宜凭借《扬名立万》再度翻红兴起，这未免让开心麻花有些失色。

曾经作为“喜剧圈扛把子”的开心麻花也正在面临喜剧人才缺位等问题了。

不过就在今年春节档，电影《这个杀手不太冷静》中魏翔的出现，让我们感受到开心麻花又燃起了小火苗，且烧得正旺。

毋庸置疑的一点，就在这部影片被嘲情节尴尬时，对男主魏翔几乎是清一色的赞美，可以说魏翔凭一己之力拉高了整部片子的品质。

薛定谔的喜剧人，火了沈腾马丽，又捧红了艾伦、常远、黄才伦，这些戏剧人们都经历了人气的起落。

那么这次为何“万年男配”魏翔却火了？

有一说一，老喜剧人魏翔真的不算耀眼。

论长相，黝黑的皮肤，一双眯缝眼，圆润粗糙的面庞，看起来极其普通。

比起开心麻花艾伦、常远这一挂“贫贱土帅男孩”，魏翔就长得有些潦草了。

魏翔颜值大赏↓

美妆界博主广亮，在线作法

哥迷人的五官，就是让你犯罪的开端

你永远想不到，魏翔在下一部作品中会摆出什么样离谱的脸，但他却是最搞笑，最容易被记住的那个。

但魏翔天不时地不利人不和地，饰演了诸多喜剧却总不是那位天选男主，普通得，仿佛会永远做配。

魏老师原本想凭借一张搞笑脸和精湛的演技在喜剧界叱咤风云，却不小心活成了统治虎扑表情包界的男人。

在这个颜值内卷的娱乐圈，喜剧圈也不例外。

尤其是在开心麻花这个竞争激烈的厂牌下，有后浪艾伦、常远年龄优势碾压，又有老大哥沈腾在前。且年轻时的沈腾有颜有才，即使人到中年身体膨胀了，但观众缘依旧不减。

在同行的强势夹击下，魏翔的核心竞争力又是什么呢？

在《这个杀手不太冷静》里，桃对魏翔演技最大的感受是“张弛有度”。

经常看开心麻花喜剧的观众都知道，演员往往在表演上比较放飞自我，这一点从演员的戏剧腔和夸张的肢体动作上就能感受得到。 而这样的处理方式更适合舞台剧，放在大银幕上就会略显浮夸。

片中魏翔饰演的魏成功这个角色，要在酷炫狂拽的杀手，和微不足道的小演员之间来回切换。他需要做到夸张，但又不能显得浮夸，他需要一股傻轴劲儿，却不能缺少对梦想坚持的信念感。

对于这种“度”的拿捏，魏翔表现的恰如其分，让角色浸染一种氛围感，生动又立体。

就拿魏成功与犯罪团伙谈判的那场戏来说，他以为自己是在演戏，实际上周围是真·黑帮。过程中，魏翔贡献了一段假装拿枪支的无实物表演，表现得像模像样又夹杂着一丝搞笑。

片中，明明魏成功已命悬一线，但因为对表演的痴迷，让他完全察觉不出异样，他越蠢观众反而越让人上头，魏翔已完全投身于角色之中，你丝毫感受不到他的表演痕迹。

其实，在魏翔之前，艾伦算是“傻子专业户”，当然这里没有任何贬低演员的意思，仅仅是对角色本身的探讨。而且能将傻演得“出神入化”也是需要一番实力的，需要憨得真实不落俗，再配合演员在形态、神态上的处理才对味儿。

对于这一点，魏翔是有天然优势的。对比艾伦在戏外的高大帅气，戏里戏外都敦厚朴实的魏翔反而更让观众信服。在呈现上，艾伦可能还带有表演的性质，魏翔则是自然的流露，是刻在DNA里的憨批感。

就拿同样是身体被击中的桥段。在《羞羞的铁拳》中，艾伦在泳池边遭到电击浑身抽搐，艾伦的身体每抖动一下都精准戳到一次观众的笑点，这段表演虽然达到了让观众捧腹的效果，但能明显感受到艾伦的每一个动作是“为了搞笑而搞笑”。

而到了魏翔《这个杀手不太冷静》被枪击的剧情，先让观众带入到真实的情节，被枪击中的身体每一个部位都在生理颤抖，真实有代入感。

还有魏翔大脑中弹的那段情节，被子弹击中时魔性回眸，随后他一本正经的向导演讲解他演的是：患有脑血栓的士兵，在牺牲的同时那颗子弹刚好打通了我的血栓，有一瞬间他康复了。

就这段形体表演和台词呈现精准戳中观众笑穴，让观众相信没有十年脑血栓，说不出这种话。

像这种真实化的表演加喜剧化处理多了份真诚，也让整部电影也变得高级，而非是角色为了搞笑而搞笑。

仔细品味，当其他喜剧演员靠的是抖包袱，是抖机灵，魏翔则是真正以自己的方式去演，这就是属于老喜剧人的自我修养。

而从外型、角色形象到表演处理，种种迹象似乎都在说明那个曾经掩盖在光芒之下，难免暗淡的老喜剧人魏翔，是独一无无二、无可替代的。

要说魏翔的走红有多突如其来，也不对，他的走红其实有迹可循。

考古魏翔的过往作品，你会发现开心麻花的每一部作品几乎都有他的身影，只不过大多数都是再微小不过的角色，不过个个出彩。而魏翔自带有一种不温不火“镶边绿叶”体质，不过就算再索然无味的作品，只要有了魏翔的点缀就会提升了一整个Level。

桃起初认识魏翔是在《欢乐喜剧人》的舞台上，他与艾伦搭档饰演的《白蛇前传》堪称神来之笔。两个人摘下面纱，四目相对，一对奇怪的CP又增加了。当魏翔一张嘴震惊全场，原本声音粗矿却秒变夹子音，古怪却不娘气，在魏翔版的表演处理下小青一角有了新的诠释空间。

他节目中口吐莲花： “我觉得船梆子太硬膈到我七寸了，就把你的尾巴当屁垫了，都压青了”，金句不断。

一般来讲，“娘炮”角色会增加演员的喜剧度，但很容易被观众打上标签，开心麻花的“娘炮专业户”常远就是一个例子。桃现在一想到长远是会《夏洛特烦恼》里面的孟特娇，虽然娇有了，但还是少了点魅。

还有《羞羞的铁拳》里和艾伦“纠缠”在一起的拳手，光是看两个男人赤裸上身，推搡在一起就足够让人浮想联翩了。

如果说常远的角色特质还在靠外在条件和气质的堆砌，那么像魏翔这种全方位无死角地超出主流审美的，似乎只能实打实的靠自己演技了。

魏翔虽不帅，但他还是靠自己的长相特色实现了逆袭，完美诠释了喜剧作家马克·吐温的那句话：有皱纹的地方只表示微笑曾在那儿呆过。在电视剧《济公传·活佛登基》中就有所显现，魏翔还玩了把性感和尚，在线伪音。小小寺庙监事想效仿如来在世，肉脸上妆，可爱讨喜。

与相声界大佬郭德纲搭戏高下立见，突出了魏翔作为喜剧演员的优势，讲台词抑扬顿挫，声线变化丰富，趣味拉满。每一段有魏翔的剧情都值得拿出来反复爆笑。

即使整部片子的口碑不高，但魏翔还是凭借自己独特的演技，争夺到属于自己的光环，甚至有观众表示全片最大的看点就是魏翔所饰演的广亮。这恐怕是对喜剧演员最高的礼赞了吧。

毋庸置疑的一点，魏翔是极具个人特色的，他凭借多年的表演磨砺在开心麻花中闯出了自己的一席之地。但他始终离“上得了台面”，差了那么一点的运气。

直到2018年的《西虹市首富》，魏翔才算是真正意义出演开心麻花的院线电影。在这部电影中，他是能吞下“三口一头猪”的教练，这是真·早期人类驯服食材珍贵影像。

还有《我和我的家乡》中的魏村长，俄语发音的“国粹”，简直和《这个杀手不太冷静》里魏成功的外语有异曲同工之妙，原来舌头也能有自来卷，到底还有什么语言是魏翔不会的！

在《温暖的抱抱》里他饰演的是开灵车的师傅，他在灵车上放《好日子》蹦迪，要遗体签名照，你永远不知道这位师傅下一秒要干什么，邪魅指数直逼王兴德。

除了这种外放的喜感，在以其他演员为喜剧中心的作品中，他的表演就更收放自如，有该有的幽默却丝毫不抢戏。

《你好，李焕英》里，魏翔凭借短短的十几秒镜头，几句台词演出了三分讥笑，七分漫不经心。他全方位舒展自己表演的同时也给对手留足空间，这对好演员是畅快淋漓的释放，也是与对方棋逢对手的较量，这也为沈腾后续的爆笑名场面做好了打底。

只要有魏翔在的地方就是演技的修罗场，有魏翔的作品就不失看点。有时候片子不好看又如何，看魏翔就够了。桃作为资深影迷，只希望魏翔能多演一些主角，毕竟“含翔量”已逐渐成为判断一部片子品质的重要标准。

就连沈腾也放话了 “魏翔是我最大的威胁。以后看电影，就看有没有含翔量。”沈腾这也暗搓搓盖了章，开心麻花后继有人。

魏翔是一个耐得住寂寞的人，演了二十三年的配角，他依旧饱对表演的热情，把每一个配角都当成大男主来演。

在一次采访中，他表示： “《杀手》是我24年的工作总结，但这不意味着我以后就得演男一号了，我还愿意继续演配角。”

这句话乍一听是符合观众对魏翔甘做绿叶的前半生认知的：他努力，谦虚，终于在43岁完成了转身，不仅凭一己之力撑起了开心麻花电影的票房，成为春节档黑马，还把一种华而不实的喜剧人远远甩在身后。

但让观众诧异的是他还愿意继续演配角，喜剧演员这个行当应最懂趁热打铁的道理。尤其是对于中年之后才走红的演员，哪怕是开心麻花的青年演员艾伦、常远、黄才伦，从大器晚成的“喜剧新星”到家喻户晓的演员，都需要两到三部主演作品集中发力，来打开观众认知的。

而与魏翔的走红破有相似之处的张小斐，“国民妈妈”的地位也是在《你好，李焕英》后大量的曝光，并借助红利期拼命为自己争取影视资源，但也不能完全补足自己的黄金档口。

再看看魏翔，年后只有一部作品《哥，你好》，男主依然没有花落魏翔，而是后浪常远，这未免让观众有些意难平。

或许魏翔走的是与其他喜剧人截然不同的道路，就像吴孟达一样演了一辈子的配角和主角，但谁又能否认这样的黄金配角不能够在观众心中足够掀起波澜呢？魏翔就像是将过往经历做成了一把刀，劈开刻板印象为大家套上的枷锁。

就在媒体将他喻为“内地吴孟达”时，魏翔却不以为然。 他认为吴孟达是先行者、创造者，自己作为后辈深受其影响。对于魏翔来说，能够受到观众认可，让他继续演技就已经足够幸运了，还争什么主角、配角呢，即使继续做镶边绿叶他也依旧甘之如饴。

只不过在一个人到中年就该社死的市场环境里，希望魏翔的故事可以多一点，再多一点。

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